Shades of Blue · Nos musiciens L’art de la musique live
Shades of Blue est un réseau de musiciens professionnels parmi les plus talentueux de la scène parisienne. L’ensemble réunit chanteurs et instrumentistes aux parcours variés, unis par la même exigence artistique et le plaisir de partager la scène.
Du jazz aux musiques de film, de la chanson française à la pop ou au R’n’B, Shades of Blue propose des formations modulables, du duo intimiste au grand ensemble, adaptées aux mariages, galas, soirées privées ou événements d’entreprise.
Avec Shades of Blue, vous choisissez un orchestre professionnel qui allie élégance, créativité et énergie pour offrir une expérience musicale unique et sur mesure.
Portraits de nos musiciens Rencontrez les artistes qui composent Shades of Blue.
Tore · saxophoniste Fondateur & manager de Shades of Blue
Originaire d’Allemagne, Tore se passionne très tôt pour le saxophone et le jazz après une formation classique à la trompette. Formé au Jazz-Haus de Cologne, puis au Conservatoire Nadia Boulanger et au Conservatoire Hector Berlioz à Paris, il intègre rapidement la scène jazz parisienne et se produit dans des lieux emblématiques comme le Duc des Lombards et plusieurs festivals.
Compositeur et arrangeur, il a écrit pour l’image et le théâtre, notamment la pièce Indigo. Fondateur de l’orchestre Shades of Blue, il a dirigé plusieurs centaines de prestations prestigieuses, réunissant autour de lui les musiciens parmi les plus talentueux de la scène parisienne.
Vanina · chanteuse
Chanteuse italo-française, auteure-compositrice et multi-instrumentiste, Vanina s’est formée au Conservatoire et à la Bill Evans Piano Academy. Lauréate de plusieurs tremplins, elle affirme très tôt une voix singulière. Artiste éclectique, elle chante avec le big band vocal Voice Messengers, rend hommage à Gainsbourg en jazz-rock et collabore avec Matthieu Chedid, Jamie Cullum, Damon Albarn (Gorillaz) ou Vladimir Cosma.
Ses projets l’ont menée du Duc des Lombards à Paris jusqu’au Small’s Jazz Club de New York. Avec son album Le Soleil s’en fout, elle conjugue intensité scénique et sensibilité artistique, offrant un jazz vocal généreux, énergique et profondément personnel.
Mario · chanteur
Chanteur italo-philippin, né aux Philippines et élevé en Italie, Mario s’est formé entre la chorale de l’Ateneo de Manila et les scènes italiennes, sous l’impulsion de Steve Grossman. Installé à Paris depuis 2003, il affine son art avec George Brown et s’inspire de Barry Harris pour un jazz vocal précis et expressif. Aux côtés de Gaël Horellou ou Alain Jean-Marie, ce musicien professionnel affirme sa singularité avec From This Moment On, son premier album.
Liza · chanteuse
Formée à la musique classique, Liza découvre le jazz grâce à Ella Fitzgerald et devient la voix du Paris Swing Machine, avec lequel elle donne plus de 600 concerts et enregistre trois albums. Elle se produit ensuite avec la chorale Gospel pour 100 Voix, avant d’accompagner Liz McComb et Chimène Badi. Active au sein de Shades of Blue depuis 2012, elle allie l’énergie du gospel à l’élégance du jazz.
Anissa · chanteuse
Chanteuse algéro-brésilienne, Anissa se produit sur scène depuis l’adolescence, du New Morning à Paris aux salles de Rio de Janeiro. Elle a collaboré avec de grands noms de la musique brésilienne tels que João Donato, Nelson Faria ou Amélia Rabello, ainsi qu’avec des figures de la nouvelle génération carioca comme Teresa Cristina.
À travers ses projets (Entre ici et ailleurs, Samba Soul System, Frechilla Quartet…), elle explore le lien entre jazz et musiques traditionnelles brésiliennes, de la bossa nova à la samba, affirmant une voix à la fois chaleureuse, raffinée et profondément ancrée dans deux cultures.
Nicholas · vibraphoniste
Vibraphoniste et compositeur, Nicholas a enregistré une vingtaine de disques et s’est produit dans de nombreux clubs et festivals en France et à l’international. Son album Plays the Music of Hank Jones a reçu un CHOC Jazz Magazine et fut sélectionné par Le Monde. Lauréat du prix Roberto Zelioli au festival Albinea Jazz, il collabore avec des figures comme Peter Bernstein, Jorge Rossy, Gene Perla ou Alain Jean-Marie. Actif sur la scène française avec son quartet et de multiples projets, il compose aussi pour le cinéma et le théâtre, notamment Le Rose et le Noir (Festival de Cannes). Formé aux conservatoires de Paris et de Reggio Emilia, il a approfondi son art auprès de Barry Harris.
Georges · contrebassiste
Georges débute la musique à la basse électrique avant de se tourner vers la contrebasse au C.I.M, puis au CRR de Versailles auprès de Stéphane Kerecki. Curieux et éclectique, il explore d’abord l’électro et le blues avant d’élargir son horizon vers le swing, les musiques improvisées et un jazz plus contemporain. Il s’est produit aux côtés de musiciens tels que Misja Fitzgerald Michel, Gérard Faroux, Jérôme Rateau, Édouard Bineau ou David Prez, affirmant un jeu solide et inventif au service des formations qu’il accompagne.
Thomas · batteur
Batteur au style expressif et singulier, Thomas s’impose comme l’une des voix marquantes de la scène jazz actuelle. Lauréat de plusieurs distinctions prestigieuses — Jazz à Juan, Golden Jazz Trophy, Concours National de Jazz de Nice — il s’est produit dans de grands festivals (Jazz in Marciac, Umbria Jazz, Nice Jazz Festival…) et dans des clubs de référence comme le Duc des Lombards, le Sunset-Sunside ou le Ronnie Scott’s de Londres.
Il a collaboré avec des artistes tels que Philip Catherine, Miroslav Vitous ou Baptiste Herbin, et mène aujourd’hui son propre trio, salué par la presse internationale. Endossé par Canopus Drums et Paiste, Thomas développe une vision de la batterie comme instrument à part entière, alliant finesse, intensité et recherche sonore.
Rémy · guitariste
Né à Toulouse, Rémy commence la guitare à 12 ans avant de poursuivre ses études au CIM à Paris puis au Conservatoire Supérieur d’Amsterdam, où il suit l’enseignement de figures comme Richard Bona, John Scofield ou Joe Lovano. Lauréat Fulbright, il étudie ensuite à la New School for Jazz à New York, où il se perfectionne auprès de Reggie Workman ou Joe Chambers.
Depuis, il s’est produit sur des scènes prestigieuses, du Sweet Rhythm à New York au New Morning à Paris, ainsi que dans plusieurs festivals internationaux. Guitariste professionnel actif de la scène parisienne, Rémy affirme un jeu nourri par ses rencontres avec de grands noms du jazz et une solide expérience internationale.
Julien · batteur
Originaire de Marseille, Julien débute au piano avant de découvrir la batterie à 17 ans. Formé d’abord en France, il poursuit ses études au Berklee College of Music à Boston, puis s’installe six ans à New York, où il se produit dans des clubs emblématiques comme le Lincoln Center, le Jazz Standard, le Smalls ou le 55 Bar, ainsi que dans de nombreux festivals.
Il a partagé la scène et enregistré avec des artistes de renommée internationale tels qu’Amy Winehouse, George Garzone, Lionel Loueke ou Kyle Eastwood. Installé à Paris, Julien est aujourd’hui un batteur professionnel reconnu, actif sur la scène jazz française et européenne.
